Artzland 画室 kopitiam - 01 为什么我们长大了还要画画？

在新闻版面的边角，一个看似荒唐却带点温柔的故事悄悄出现。
俄罗斯，一位六十几岁的保安叔叔，第一天在美术馆上班。面对一幅1934年的画作，他看着那几张没有五官的几何人脸，觉得“好像缺了什么”。于是，他从口袋掏出一支蓝色圆珠笔，郑重地替两张脸加上了眼睛。
这幅价值一百四十万美元的作品，就这样被“完成”了。
事情当然引发轩然大波，画作送去修复，叔叔也因此失去了工作。但在喧嚣过后，人们还是忍不住想笑：那股单纯的冲动，到底从何而来？
在 Artzland 画室Kopitiam 的录音室里，海南熊 Papabearz 与 Malerie 一边喝着咖啡，一边聊起这件趣事。
“他可能真的觉得，美，就一定要有眼睛吧。”
两人笑着说。
笑声慢慢淡去，话题转向自己。

画画像唱歌，也像煮饭

“为什么我们三十几岁了，还每天画画呢？”
Papabearz 提出的问题，让人一瞬间静了下来。
Malerie 想了想，轻声说：“画画对我来说，就像煮饭、唱歌一样，是生活里最自然的事。”
不是为了成名，也不是为了谁欣赏，而是因为喜欢。就像肚子饿了要煮饭，心里有旋律就会唱歌。拿起画笔，只是顺其自然。
Papabearz 则笑着说，他最爱的，是那一张全白的纸。
“你永远不知道会发生什么，那种一百万种可能的自由感，让人上瘾。”
为了追求这种“不确定的真实”，他甚至打算用左手完成一本绘本，让线条变得笨拙，像孩子一样。

​大人与小孩之间的空白

他们聊到孩子画画时的自由。
有学生画了“骑鱼票”（fish riding ticket），有人在 sketchbook 里画满打打杀杀的英雄，却在角落画了一朵孤独的花，原来是因为宠物的离开。
天空不一定是蓝的，人也不必是橙色的。
孩子们用颜色和想象写日记，而大人，却常常忘记自己也曾拥有这样的冲动。

画画不是结果，而是对话

“画画的时候，我不能说话，因为脑袋里装满了东西。” Papabearz 说。
那段时光，就像与自己对话的片刻。
或许这就是画画的意义。不是作品本身，不是能不能卖出多少钱，而是那个过程：当颜色在纸上晕开，当线条落下，当心里变得安静。
长大了，我们依然需要画画。
它不是为了功利，也不是为了表现。
它只是让生活多一点色彩，让心多一点温柔。
在 Artzland，我们相信：
画画，就是和自己对话的一种方式。